케빈 첸, 리스트가 넓힌 독주의 세계를 되살리다
핵심 요약
케빈 첸이 오는 19일 국내 첫 리사이틀에서 리스트 작품 8곡을 연주한다. 오페라와 관현악을 피아노로 재구성한 작품들과 첸이 직접 편곡한 교향시가 무대에 오른다. 이번 공연은 리스트가 1840년 개척한 독주 리사이틀의 형식과 피아노 표현의 확장을 함께 조명한다.
캐나다 출신 피아니스트 케빈 첸이 오는 19일 서울 예술의전당 콘서트홀에서 국내 첫 리사이틀을 연다. 프로그램은 ‘2개의 차르다시’부터 ‘돈 주앙의 회상’까지 프란츠 리스트가 작곡한 8곡으로 구성됐다. 단 한 대의 피아노로 오페라와 관현악, 노래와 춤의 성격을 아우르는 무대다.
곡목에는 마이어베어의 오페라 ‘악마 로베르’ 중 카바티나와 바그너의 ‘트리스탄과 이졸데’ 중 ‘이졸데의 사랑의 죽음’이 등장한다. ‘돈 주앙의 회상’은 모차르트의 ‘돈 조반니’, ‘노르마의 회상’은 벨리니의 ‘노르마’와 연결된다. 첸은 리스트의 관현악곡인 교향시도 직접 피아노 독주곡으로 편곡해 연주한다.
19세기 초 유럽에서는 피아니스트와 가수, 여러 기악 연주자, 때로는 오케스트라가 한 공연에 차례로 나서는 혼합형 무대가 일반적이었다. 리스트는 1840년 6월 9일 영국 런던 공연에 ‘피아노포르테 리사이틀’이라는 표현을 내걸었다. 당시 시나 이야기를 암송한다는 뜻으로 주로 쓰이던 리사이틀은 이후 한 연주자가 독주 무대를 이끄는 공연을 가리키게 됐다.
리스트는 1840년 무대에서 자신의 곡만 고집하지 않았다. 베토벤 교향곡 6번 ‘전원’의 스케르초와 피날레를 피아노로 편곡했고, 슈베르트의 가곡 ‘세레나데’와 ‘아베마리아’도 독주로 선보였다. 그가 확장한 것은 피아노가 표현할 수 있는 음악의 범위와 한 연주자가 책임지는 무대의 규모였다. 186년 뒤 열리는 첸의 공연은 오늘날 바이올린·첼로·성악과 듀오 무대까지 널리 쓰이는 리사이틀의 출발점을 리스트의 작품으로 되짚는다.