김뜻돌, 경계를 지우고 사랑과 연결을 노래하다
핵심 요약
김뜻돌이 미니 앨범 <하나에게.>를 통해 자신을 규정하던 이름표와 낡은 믿음에서 벗어나는 변화를 담았다. 성찰과 명상을 창작의 바탕으로 삼아 분노에서 화합과 사랑으로 음악의 방향을 넓혔다. 록 문화의 확장 속에서 인디와 K팝의 경계를 오가며 자유와 연결의 메시지를 전하고 있다.
싱어송라이터 김뜻돌(30)이 지난 7일 미니 앨범 <하나에게.>를 내고 자신을 둘러싼 고정된 정체성에서 벗어나는 음악적 변화를 선보였다. 포크와 록, 드림팝을 넘나들어 온 그는 여성·인디·록 뮤지션이라는 이름이 또 다른 경계가 될 수 있다고 봤다. 이번 작업에는 규범과 편견을 비롯한 낡은 믿음을 깨고 자유와 연대, 사랑으로 나아가려는 뜻을 담았다.
앨범 사진과 뮤직비디오에서는 의도적인 장치를 줄이고 음악을 함께하는 친구들과의 자연스러운 모습을 드러냈다. 타이틀곡 ‘하나에게’는 신이나 친구, 가족 등으로 해석될 수 있는 가상의 존재 ‘하나’에게 보내는 편지다. 인간이 서로 떨어진 객체라는 생각을 넘어 모두가 큰 사랑으로 연결돼 있다는 메시지를 풀었다. 활동명 ‘뜻돌’은 본명 지민의 한자 ‘뜻 지(志)’와 ‘옥돌 민(珉)’에서 가져왔다.
어릴 때부터 영적인 세계에 관심을 둔 김뜻돌은 특정 종교와 무관하게 명상을 이어왔다. 최근까지도 아침마다 성찰을 위한 ‘모닝 페이퍼’를 쓰고 30분 동안 명상하며 창작의 바탕을 다진다. 2015년 유튜브에 자작곡을 올릴 당시 세상을 향한 젊은 분노를 노래했다면, 지금은 화합과 사랑에 무게를 둔다. 저항과 자유를 표현하는 그릇으로 록을 선택한 점은 그대로지만 음악이 향하는 곳은 달라졌다.
김뜻돌은 공연장과 페스티벌을 억눌린 충동과 감정을 꺼내고 어른의 동심을 드러낼 수 있는 공간으로 바라봤다. 한편 록의 인기가 커지면서 인디 음악계에서도 외모를 앞세워 아티스트를 획일적으로 소비하는 흐름이 나타났다고 짚었다. 지난달 MBC M ‘쇼 챔피언’의 ‘스테이지 락’ 코너에서 수록곡 ‘서울역’을 라이브로 부른 그는 인디와 K팝의 경계가 느슨해지는 변화를 직접 보여줬다. 입문곡으로는 각자의 독특함과 성장을 노래한 ‘손님별’을 꼽았다.